Dugo očekivana premijera serije održana je na Netflixu "Sister Ratched" - besplatni nastavak poznatog romana Kena Keseya "Jedan let iznad kukavičjeg gnijezda", koji govori o prošlosti tiranske medicinske sestre Mildred Ratched.
"Besplatno" je ključna definicija u ovom slučaju. Veza s izvornim izvorom u djelu Ryana Murphyja je čisto nominalna. Gledalac će morati da razmisli šta je to što su autori odjednom odlučili da maštaju o ličnim devijacijama lika, čija je uloga u originalu sasvim jednostavno svedena na personifikaciju brutalnosti sistema, više puta tokom gledanja. . Još češće - da uhvatite sebe kako mislite da se nešto divlje dešava na ekranu.
Općenito, projekt se može opisati kao smiješna crna komedija s elementima psihološkog trilera. Ovdje se nema čemu smijati, ali je prilično teško nešto shvatiti ozbiljno zbog vrlo promjenjive atmosfere. Istovremeno, na početku, serija veoma raduje vizuelnom komponentom. Počnimo s tim.
Vizuelni deo
Reći da je "Sister Ratched" stilizovana serija znači uvrediti kreatore. Nakon silnog prologa u smislu radnje, koji pak već nagoveštava da režiser i snimatelj znaju šta rade, čeka nas adut. Prva četiri kadra nakon oznake "6 mjeseci kasnije" su gole kosti. Iz prigušene, gotovo noir atmosfere prologa, ulazimo u blistavu neredu teal i narandže. I bukvalno. Tirkizni okean i jarko narandžasto lišće pretvaraju se u tirkizni automobil i jarko narandžasta vrata, koja se pretvaraju u jarko narandžastu bačvu, koja se pretvaraju u jarko narandžasti šal oko vrata Mildred, koja je za volanom tirkiznog automobila. Kreatori nam direktno poručuju: "Sada ćemo vas impresionirati." I uspijevaju. Prve dvije epizode koje je režirao voditelj serije Ryan Murphy bile su posebno impresivne.
Na prvi pogled može se činiti da je slika emisije presvijetla. I da, s vremena na vrijeme u oči upadne pretjerana zasićenost kose glavne junakinje, koja je gotovo zacrveni, kako bi bila u skladu sa kombinacijom sa svijetlim tipom uniforme medicinskih sestara. Ali kasnije postoji sumnja da se zasićenost boja ne koristi slučajno. U kombinaciji sa onim što se dešava na ekranu, šarenost slike čini da serija izgleda kao utvrđeni crtani film. Za kompletnost utiska, jedino što nedostaje je vesela muzika u pozadini. Svetla garderoba sestre Ratched ne pomaže da se oslobodite opsesivnog poređenja. Prodorno sjajno odijelo boje maslačka u kojem se prvi put pojavljuje na pragu duševne bolnice daje joj štih neke vrste pop arta Mary Poppins. A ovo je, prije, kompliment kostimografima.
Međutim, paleta boja nije jedina bogata vizuelna komponenta "Ratched". Pogled iskusnog gledaoca više puta će tokom gledanja uhvatiti direktne reference na Kubricka, na primjer, ili Wesa Andersona. Ponekad reditelji jednostavno uživaju u perspektivi i simetriji, ne zaboravljajući koketirati sa noir-om. Jasno je: 40-te su u dvorištu.
Ali u nekom trenutku, autori još uvijek ne mogu podnijeti ozbiljnu prijetnju modernog trilera. Čudan zaokret prema postmoderni javlja se kada počnu razbijati napete scene u stripove. Opet, doslovno - uz pomoć podijeljenog ekrana. Ne možete reći da je iritantno. Unatoč iznenadnosti prve pojave takve tehnike, ona i dalje izgleda zanimljivo. Samo što ozbiljno shvatanje svega što se dešava nakon toga postaje još teže. I skripta ovdje neće ništa popraviti.
Kravata
Sve počinje činjenicom da Mildred Ratched, u svom nezaboravnom sjajnom odijelu, stiže na razgovor u psihijatrijsku bolnicu u gradu Lucia. Vrlo brzo se ispostavilo da je krivotvorila pozivnicu za intervju, a odijelo ukrala iz radnje sasvim banalno. Uz pomoć elokvencije, na kojoj bi Ostap Bender pozavideo, ona nagovara glavnog doktora bolnice da je uzme u osoblje.
Zašto joj je ovaj posao toliko potreban, otkriće se u finalu pilot epizode, tokom koje će gledaoci imati priliku da sami nagađaju o Mildredinim skrivenim motivima. A ovaj nenametljiv highlight, koji se snima nekoliko minuta prije samog preokreta, vjerovatno je jedini primjer kada serija svojom dramatičnošću donosi zadovoljstvo.
Emisija bi bila mnogo interesantnija da centralna priča nije pozadina legendarnog lika, koja se nikome, pa ni ljubiteljima "Kukavice", nije činila, već banalna misterija. Otkrivanjem karata na samom početku kreatori ubijaju intrigu i remete tempo serije. Nakon odgovora na pitanje "zašto?", radnja u potpunosti pada na pleća likova koji se ne povlače.
likovi
To se događa uglavnom zato što je u seriji jednostavno nemoguće saosjećati s bilo kim. Osoblje Gradske bolnice Lucia, kako i priliči svakoj priči o mentalnoj ustanovi, čine ljudi koji su po mnogo čemu luđi od svojih pacijenata.
Za sve je ovdje zadužen dr Hanover (John John Brions) - bezopasni, na prvi pogled, prostakluk, koji iskreno vjeruje u psihijatriju i pomoć bolesnima. Jedini problem je što je malo prevarant (naravno) i Hanover nije njegovo pravo prezime, iako je vrlo prikladno, jer je u originalu saglasno riječi "mamurluk", jer doktor prirodno jede sve što mogu nabaviti iz zaliha klinike.
Pomaže mu viša medicinska sestra Bucket (Judy Davis). A da ne bismo otišli daleko, kreatori nam već u prvoj seriji pokazuju sestru Bucket sa kantom. U početku se Betsy Bucket pojavljuje kao kratkovida kučka, djetinjasto zaljubljena u šefa, ali kasnije nekako magično pronalazi u sebi ne samo prodoran um, već i talenat intriganta. Treba li reći da nakon njihovog početnog antagonizma, Bucket i Ratched postaju najbolji prijatelji?
Dolly (Alice Englert) je medicinska sestra pripravnik. Lutkasta budala sa večnom žvakom u ustima, sklonošću prema nimfomaniji i strašću prema lošim dečkima. Lokalno, Arkham glumi ranu verziju Harley Quinn, koja bi potencijalno mogla konkurirati originalu ako bi joj se dozvolilo da doživi do kraja.
Huck (Charlie Carver) je medicinska sestra. Jedini adekvatan lik u ovom teatru apsurda. Prema zakonima žanra, on ima vanjski nedostatak - rezultat rane u ratu.
Sekundarni likovi koji ne pripadaju bolničkoj populaciji dodaju još više farse ovome što se dešava.
Guverner Milburn (Vincent D'Onofrio) je tipično arogantno kopile, tipični klizavi političar i tipični seljak koji daje masne naznake.
Gwendolyn Briggs (Cynthia Nixon) je pomoćnica guvernera, otvorena lezbijka udata za crnog geja (k-combo!).
Lenora Osgood (Sharon Stone) je ekstravagantna dama višeg svijeta sa zamkama Cruelle De Vil i sklonošću da se osveti dr. Hanoveru zbog neuspjelog liječenja njenog sina.
Louise (Amanda Plummer) je vlasnica motela u kojem Mildred živi. Odvratna vještica koja vječno gura nos u svoj posao. Ona predstavlja lokalnu verziju "žene sa balvanom".
I šlag na tortu mentalnih poremećaja. Edmund Tolleson (Finn Wittrock) i Mildred Ratched (Sarah Poulson).
Edmund je ubica četvorice sveštenika koji pokušava da ubije luđaka u Lucijinoj bolnici (zdravo originalnoj "Kukavici"). Predstavljen kao Hannibal Lecter na minimalcima. Uz opći napad mentalne nestabilnosti, često pokazuje razboritost, nesvojstvenu mnogim drugim likovima. I da, on je Mildredin "brat".
Mary Sue i sociopatija
Tokom serije, Mildred Ratched će nam biti predstavljena kao veliki mozak, briljantna manipulatorka i kraljica ucena. Možda je to djelomično u kombinaciji s originalnom sestrom Ratched iz Keseyjeve knjige ili Foremanovog filma, ali sposobnosti lika Sare Paulson su nekako previše hipertrofirane. Ona je kao oličenje Oceanovih prijatelja iz jedne osobe. I sve odjednom.
Ako nešto ne ide po njenom planu, onda će ili imati sreće, ili će pronaći izlaz, ili će nedavni neprijatelj iznenada pristati da pređe na njenu stranu. U početku, sve miriše na Mary Sue. Kasnije se ipak dogodi globalni facap, ali čak i uprkos tome, Mildredina sreća i razboritost ostaju na istom nivou kao i prije. Sve joj toliko ide u prilog da čak i naizgled slučajna smrt dr Hanovera deluje kao suptilan trik, iako je dobri doktor umro zbog svoje gluposti, a takav ishod je bilo nemoguće unapred predvideti.
Što se tiče obećane pozadine, onda publiku čeka razočaranje, a serija je konačan kolaps. U trenutku prvog prepričavanja teške Mildredove sudbine, emisija skida masku samostalnog djela i postaje jasno da je riječ o još jednoj "Američkoj horor priči". Zagonetka je jednostavna kao i zastarjeli frojdizam - siročad i seksualno zlostavljanje. Štaviše, čak i ako zaista čekate ovo otkriće radnje (a do tog trenutka, zapravo, serija nije u stanju da pruži ništa drugo), autori će učiniti sve da požalite. Sveta priča o siromašnoj siročadi ispričana je tri puta. Tri! I to po prvi put uz pomoć lutkarske predstave. Tipičan Murphy.
Da li predstavljena pozadina otkriva zadatak koji su najavili autori - pokušati zaviriti u um sociopate i shvatiti šta ljude čini čudovištima? Generalno, da. Kao i svaka druga snažna psihološka trauma koja ne narušava tako živopisno sliku izvornog lika. S obzirom da su na kraju napustili liniju vojne bolnice u kojoj je Mildred radila kao "anđeo milosrđa", to je možda bilo dovoljno. Samo tada to ne bi bila serija Ryana Murphyja, u kojoj se tema strašnog djetinjstva bukvalno provlači kroz crvenu liniju čak iu uvodnim špicama, u kojoj se, uz zvuke "Death Tank", vodi djevojka koja liči na mladu Mildred. svojevrsnom Arijadninom niti, prolazi kroz strahote života sve dok se ne nađe licem u lice sa svojom završenom inkarnacijom u ličnosti Sare Polson, koja odlučnim pokretom prekida vezu sa prošlošću. Samo Mildred u samoj seriji ima mnogo komplikovaniji odnos sa prošlošću.
Ko se nije krio...
A sa sadašnjošću, to nije nešto čemu se treba čuditi. S obzirom na to da je okružena čvrstim maskama iz commedia dell'arte, kojima je za noć prikazana retrospektiva Tarantinovih filmova.
Ovdje treba napomenuti da je način na koji druga serija predstavlja lobotomiju kao siguran lijek za zaborav i nepažnju čak i smiješan na svoj način. Mračna doba psihijatrije su izvor bez dna takve jezive igre. Ali neuspješni eksperiment dr. Hanovera s lizerginskom kiselinom, koji je završio s dva para odsječenih udova, više se ne može nazvati smiješnim. I Ken Kesey se, najvjerovatnije, prevrnuo u svom lijesu od takve slike acid tripa.
Ako serija na početku koketira samo sa makabrom, onda u finalu svi likovi koji su ispunili svoju svrhu idu na klanje. Smrt Hucka, simpatične medicinske sestre čija je funkcija bila da pokaže publici drugu stranu Mildred, saosećajnu, ljudsku stranu, bit će posebno namjerna u svojoj apsurdnosti. Ratni veteran će biti ubijen Čehovljevim pucnjem, što će pokrenuti klanac vrhunskog ludila.
Ostali sekundarni znakovi se na vrijeme zamjenjuju kako ne bi izgubili svoju vrijednost. Najuočljivije promjene doživjet će sestra Bucket, koja će bukvalno sa igle muškog odobravanja preći na šefsku fotelju baš ovog muškarca, koju će sama sebi (ne bez pomoći Mildred) osloboditi.
Konačno, i guverner će zajahati kukavicu. U potrazi za izbornom podrškom, on će ići all-in: objavit će tradicionalni rat zločina i lično će pogubiti osuđenike na električnoj stolici.
Ali ako je guverner, zapravo, samo uređaj zapleta osmišljen da na vrijeme aktivira određene obrate, onda je iznenadna pojava Betsy Bucket u ulozi glavne sekundarne junakinje u nekom trenutku iznenađujuća, jer razvoj lika u klasičnom smislu ovde ne miriše. Ona je umjetno privučena Ratchedu, čineći dvije medicinske sestre saučesnicima u zavjeri protiv dr. Hanovera. A kada žene koje su u početku neprijateljske jedna prema drugoj počnu da sarađuju... Da, to je on. Feminizam.
Poziv
I budimo iskreni, Ryan Murphy to nije krio – da nas večeras čeka feministički horor film.
Muškarci u ovoj seriji predstavljeni su isključivo u obliku radne snage koja ili gura kolica radnje naprijed ili pravilno ističe glavnog lika. A sada čak govorim o onim muškarcima koji imaju dovoljno vremena pred ekranom. Dr. Hanover je u osnovi samo oruđe i vrlo brzo se završava kada izmakne kontroli. Edmond je, uprkos njegovoj očiglednoj važnosti u zapletu, zapravo samo izgovor. Razlog da Mildred započne svoju priču i razlog da Dolly završi svoju. Već je rečeno o Hucku i guverneru. Mutnog privatnog detektiva kojeg igra Corey Stolp Ratched u potpunosti koristi za strejt mušku svrhu i kao način da dobije novac za glavu dr. Hanovera (bukvalno). Ali šta da kažemo, ako čak i sina ekscentrične heroine Sharon Stone, kao rezultat toga, ostane rođena majka, a to je već nakon njene smrti. U finalu serije, Betsy Bucket će izgovoriti frazu koja će otkriti karte i najtupljem gledaocu. Pogledajte, kažu, šta žene mogu postići ako se otarase muškaraca.
U isto vrijeme, mora se reći da feministički štih ovdje nije mučan. Ne guraju ti ga u lice nadahnutim povicima: „Vidi, vidi! Jake, nezavisne žene!". br. Ako ništa drugo, to je izrazito spušteni ton historijskog seksizma, nazovimo ga tako. Jedini neemancipovani muškarac u seriji je Guverner, tako da izgleda namjerno komično. Općenito, žene samo jebe muškarce - ah, čudo! Ali Ryan Murphy ne bi bio svoj da dobro osmišljenu feminističku agendu nije začinio jakom dozom LGBT-a.
Da, Cynthia Nixon je ovdje s razlogom. Njen lik je guvernerova pomoćnica Gwendolyn Briggs, koja je kao ljubavni interes Mildred Ratched. Ili bolje rečeno, suprotno: Mildred Ratched je, takoreći, ljubavni interes Gwendolyn Briggs. Prvi nagovještaji dolaze od pomoćnika guvernera, a sociopatska medicinska sestra s teškim djetinjstvom se dugo i dosadno ostvaruje. Ozbiljno, dugo nisam vidio ravniju i bolniju ljubavnu liniju. Ovom odnosu ne pomaže mnogo nedostatak hemije među junakinjama, što bi se moglo pripisati Ratchedovoj sociopatiji, ali to iz nekog razloga ne ide. Isprva je ohrabrujuća sumnja da Mildred prihvata Gwendolynin napredak kako bi iskoristila svoju blizinu guverneru. Ali kasnije se ispostavi da to nije tako, i nekako postaje potpuno tužno.
Ali ono što izgleda smiješno je kako lako i jednostavno ljudi kasnih četrdesetih tretiraju takve "devijacije". Guverner ih mrko gleda bez trunke prezira. Pa čak i Betsi Baket, koja je ozbiljno pokušala da izleči mladu devojku od lezbejstva iskuvavajući je u hidroterapijskoj kadi, nakon što je saznala za Mildred i Gvendolin, samo se znalački smeška i zaigrano blista u njenim očima. Nije li to tolerancija!
Caste
Što se glume tiče, tu nema posebnih otkrića. Ansambl je pristojno odabran, ali se zaista može izdvojiti samo nekoliko umjetnika.
Miljenica i pobornica njegovog rada Ryana Murphyja Sarah Poulson savršeno se nosi sa ulogom duboko traumatizirane osobe, zarobljene u uskim emocionalnim okvirima njegovog unutrašnjeg zida. Njena junakinja, sa istim ravnodušnim izrazom lica, spaljuje drugu žrtvu u rerni i ljubi svog ljubavnika. Sedamdesetih su davali Oskara za ovako nešto. Sada izgleda malo sumorno. Vrijedi spomenuti i Finna Wittrocka, čiji se Edmond pokazao nezaboravnim, uprkos činjenici da lik većinu vremena provodi iza rešetaka.
Poređenje s Anthonyjem Hopkinsom vjerovatno bi bilo previše komplementarno, ali glavni nominalni manijak serije pokazao se višestrukim. Wittrock je uspio prikazati i zvijer spremnu da se svakog trenutka otrgne s lanca, i uplašenog dječaka koji se boji da ubije kokoš. I ni u jednom od Edmondovih različitih obličja nema osjećaja laži, čak i kada pokušava da se pretvara da je šizofreničar.
Cynthia Nixon i Sharon Stone izgledaju vrlo slabo na ovoj pozadini. A ako se druga barem potrudi na račun, ponekad, pretjerane ekscentričnosti, onda Nixon ima samo jednu scenu u kojoj nije dosadna - scenu sa kamenicama. Sve ostalo u njenoj izvedbi je veoma dosadno i nejasno, uključujući i ljubavnu liniju. Ali ona koja je, po mom mišljenju, zaista zadovoljna, je Judy Davis. Da nije bilo tako uspješne Betsy Bucket pored Ratcheda Sarah Paulson, tada serija, najvjerovatnije, ne bi sačuvala ni zapanjujuće vizuale. To je uloga karaktera koja treba da se istakne na pozadini sociopatske monotonije, a Budinoj zaslugi to i jeste. Njoj se, generalno, mogu čak i oprostiti ove čudne metamorfoze, tako je dobra u svoj svojoj različitosti.
Istovremeno, šteta je što u priči o mentalnoj ustanovi ima tako malo istinski živopisnih pacijenata, osim heroine Sophie Okonedo, koja boluje od višestrukog poremećaja ličnosti, na kojem, zapravo, i počiva finale. Posao je sjajan, ali samo to neće biti dovoljno.
Epicris
I u tom "nedovoljno" leži jedan od glavnih problema emisije. Nije dovoljno kao priča o psihijatrijskoj klinici. U nekom trenutku, zaplet prestaje da funkcioniše kao priča o spasavanju izgubljenog brata. Čak i kao pokušaj proučavanja sociopatije, nije impresivan. Praćenje uspona i padova u životu Mildred Ratched nije najuzbudljivija aktivnost. Zato što je teško suosjećati s njom, a neugodno je emocionalno ulagati u nasilnu pozadinu. I stoga se ponovo postavlja pitanje: zašto je bila potrebna ova pozadina? Zašto je morala da bude tako otvoreno šokantna? Da još jednom ispričam banalnost kako onaj kome se rugaju i sam postaje čudovište?
U originalu, Sister Ratched je bila personifikacija sistema i neslobode, metafora za gušenje društvenog poretka, koji se zasniva na zabranama i razbijanju individualnosti na kolenima. Ryan Murphy je odbacio sve metafore i fokusirao se na jedan slučaj. Istovremeno, nije otkrio Ameriku, ispostavilo se da je Mildred, kao i svi mi, iz djetinjstva. Sve je u redu, ali niko ga nije pitao za ovo... Niko, osim Netflixa koji je već obnovio seriju za drugu sezonu. A, po svemu sudeći, tamo će se "Horror Story" igrati punom parom, bez imalo srama. Mildredina pozadina je ispričana, nema se više šta analizirati općenito. Ostaje samo vizualno dokrajčiti gledatelja.
https://www.youtube.com/watch?v=1vos75mSxxo
Ljubitelji "Lete preko kukavičjeg gnezda", serije "Sestra Ratched" treba da se prepisuju samo u ekstremnim slučajevima sindroma "nema šta da se gleda" uz veliki oprez i na prazan stomak. Ali obožavatelji "Američke horor priče" i ljubitelji modernih slika možda će čak moći i da uživaju.