Mnogi su navikli da Nintendo doživljavaju kao proizvođača nevjerovatno dobrih igara, ali najčešće za sve dobne kategorije koje čak i djeca mogu savladati. Za nekoga je to veliki plus, dok neko prezire izdavača isključivo šarenih noviteta. U određenom smislu, ima istine u tome: nijedna druga platforma se ne može pohvaliti tolikim brojem zapaženih naslovnica. S druge strane, nešto zaboravljamo: pored Marija, Kirbija i Jošija, japanski gigant ima i druge likove od ništa manjeg značaja. Legenda o Zeldi je također povezana s višeslojnim i promišljenim RPG-ovima Xenonblade. Fire emblem Ni to ne možete nazvati "djetinjastim". Ali "najozbiljnija" i najtmurnija franšiza je uvijek bila Metroid. Inspirisana filmovima o vanzemaljcima, ova serija se oduvek isticala svojom teškoćom i opresivnom atmosferom. I novi dio Metroidski strah je spreman da ućutka sve kritičare koji tvrde da je "veliko H" s godinama omekšalo.
Neću opisivati kako je serija nastala i evoluirala (iako se predlaže poseban materijal) - dovoljno je reći da ako je cijeli žanr nazvan po vama, onda radite nešto kako treba. Metroid je legendarna franšiza koja ima milione obožavatelja širom svijeta. Jedan problem je što se posljednjih godina počelo činiti da je zamrznut. Posljednji punopravni dio izašao je 2017. godine, kada se na policama pojavio Metroid: Samus Returns za 3DS. Metroid Prime 4 je u razvoju već dugi niz godina, ali ne znamo ni za koju godinu je planirano da bude objavljen. Stoga nije iznenađujuće da je najava Metroid Dread-a prije nekoliko mjeseci postala pravi šok: ne samo da je to prvi novi dio serije u četiri godine, već je i uskrsnuće davno zaboravljenog razvoja za Nintendo DS, koji je počeo da se razvija još sredinom nula godina, ali je napušten zbog nedovoljne snage konzole.
Pročitajte također: Legenda o Zeldi: Skyward Sword HD pregled - Povratak poluzaboravljene ekskluzive
Jednostavno rečeno, Metroid Dread je jedno od najvećih iznenađenja 2021. U danu i doba kada se tizeri tizera puštaju prije izlaska velike igre, ovakav način izdavanja novog proizvoda izgleda kao dašak svježeg zraka. Ali "svjež" nije nužno pridjev koji bih opisao ovu kreaciju iz MerkuraSteam i Nintendo EPD.
Počnimo s osnovama: Metroid je ispred nas. Očigledno je, ali ne samo iz naslova ili slike uvijek modernog Samus Aran na naslovnici, već i iz načina na koji se cijeli gameplay odvija tokom desetak sati. Tu nailazim na staru dilemu: s jedne strane, kada vidim nastavak poznatog serijala, želim da vidim kako se vraćaju svi omiljeni elementi, ali s druge strane... želim inovaciju. Zamislite da niste videli nekoga pola decenije, ali na dugo očekivanom sastanku primetite da vaš poznanik nosi istu majicu. I evo: čini se da je radosno što i dalje imate istog prijatelja, ali s druge strane... ovo nije baš dobar znak.
Na ovoj stranici često smo spominjali riječ "metroidvania". Ovo je naziv žanra, koji je posljednjih godina stekao dodatnu popularnost zahvaljujući takvim svijetlim predstavnicima kao što su Krvave: Ritual of the Night і Hollow Knight. Indie industrija nastavlja da bude inspirisana NES hitovima, i pomalo je iznenađujuće da su uspeli da inoviraju više od samog Nintenda. Jer ako ste igrali prethodne dijelove, onda će vam apsolutno sve ovdje izgledati poznato. Sumorna atmosfera negostoljubive planete, tihi Samus i lavirint nivoa sa tajnim prolazima - sve je tu. Zapravo, glavna svježa ideja dotakla se pojave robota koji se ne mogu ubiti, koji žive u nekim zonama. Oni služe kao svojevrsno sredstvo zastrašivanja i čine igrača nervoznim. Obično je Metroid lagana i odmjerena igra, ali sada postoji i potreba za korištenjem stealth-a ili brzog razmišljanja u pokretu, panično bježeći od "Terminatora".
Da li je ovaj dodatak dobar? Nikada nisam volio besmrtne neprijatelje, što, kao u slučaju istog Resident Evil 3, uvijek spreman da iskoči iz ćoška i poremeti tok stvari. Ali razumijem zašto su takvi neprijatelji potrebni. Kao i Resident Evil, Metroid ne smeta da uplaši igrača. Jeziva muzika, krvoločni vanzemaljci, a sada i besmrtni (pa, dok ne pobijedite šefa) roboti su sve ono što Metroid izdvaja od svih ostalih serija japanskog giganta.
Pročitajte također: Mario Golf: Super Rush recenzija - Mushroom Kingdom Golf
Borba protiv neprijatelja i suočavanje sa šefovima je odlično. Kontrole su jednostavne, ali jasne i zgodne, a mehanika šutiranja i pariranja udaraca nikada neće zastarjeti. U trenucima kada se Samus bori sa čudovištem višestruko većim od nje i epski ga porazi, igrač osjeća pravu navalu adrenalina. To je kul. Ovo je Metroid. Ali čim ona zbaci svog neprijatelja, vraća se tišina. Ispred - i iza - mračni hodnik, a karta pokazuje i previše i premalo elemenata. Ovo je takođe Metroid. A ovaj Metroid mi se mnogo manje sviđa.
Studio MercurySteam veoma ponosna na način na koji je dizajnirala novitete. Po čemu je Metroid poznat? Tako je - nivoi koji uvijek završavaju u slijepim ulicama. Metroid govori o istraživanju misteriozne planete, stalnom vraćanju na mjesta nekadašnje slave i provjeravanju svakog piksela. A Strah je ista stvar, desetostruko uvećan. Smatrajući da je najbolji način odavanja počasti legendarnoj seriji učiniti je većom i komplikovanijom, MercurySteam razvio najopsežniju i najzbunjujuću epizodu ove serije. Razumijem zašto su to uradili. Ali ne dijelim nužno entuzijazam mojih kolega.
Volim kada igra poštuje moje vreme. Volim dobro osmišljene svetove. Ali kada mi treba dva sata da napravim i najmanji napredak, i kada je tajna u mikroskopskom pikselu u koji nisam pucao na samom početku zone... Želim sve da isključim i pustim nešto drugo. U jednom trenutku Dread se ne čini inteligentnim – samo okrutan. "A šta ste očekivali od Metroida?" - Pitaš mene. I zaista, zašto? Ova formula je ostala nepromijenjena od prvih Nintendo konzola. Ali možda je vrijeme da se nešto promijeni 2021. godine?
Ne volim da se stalno vraćam tamo gde sam bio. Pogotovo kada je svijet tako sumoran i neobičan, kao u Dreadu, gdje se jedan hodnik ne može razlikovati od drugog, a oko jednostavno nema za šta da se zakači. U tom smislu, skoro svi "ideološki nastavci" nezavisnih studija su napravili iskorak.
Mogu zamjeriti Dreadu zbog dizajna igre koji nastoji izbaciti igrača iz sebe i natjerati ga da odustane, ali to bi bila subjektivna kritika jer… tako programeri vide seriju. Ovo je njihova vizija. Da li ti se sviđa? U redu. Ne? Nema smisla ni pokušavati bilo šta postići. I objektivno... sve je u redu. Iako se novi deo ne može nazvati lepim ili spektakularnim, a njegova paleta boja deluje ograničeno kao u danima NES-a, u tehničkom smislu je razrađen do najsitnijih detalja. Kao što sam spomenuo, kontrola Samusa je cool. I najmanji dodir analognog štapa tjera je na ples, a dokazana borba čini da se raduje svakom novom susretu sa šefom. Kada akcija počne, Dread je bez premca. Ali kada se završi… čini se da je čak i tih 10 sati napola ispunjeno filerom.
Međutim, ono što je za jednog punilo, za drugog je izazov. Jer, neću lagati, sav bijes i ogorčenost zbog blatnjavog dizajna nestaju kada je taj isti skriveni piksel još uvijek tamo i vi idete dalje. Ovo je igra pomiješanih osjećaja, ali jedno je sigurno - ova igra je izvanredna. Ali nemojte praviti grešku mnogih drugih – ne očekujte od nje nešto što joj nikada nije suđeno da bude. Ovo je Metroid. Metroid se ne menja.
Pročitajte također: Recenzija WarioWarea: Get it Together! – Nova kolekcija mikroigara za kompaniju
Presuda
Kako promijeniti formulu kada je formula tako dobra? Programeri Metroid Dread-a kažu da nema šanse. U dobru i zlu, njihova igra je Metroid do srži. To je složena, zbunjujuća igra koja ne štedi svog igrača. Kada ne uspije, poželite da odustanete. A kada izađe, to je nezaboravan osećaj.
