Tv-spelsmarknaden har alltid dragit mot franchiseföretag och varumärken – det är så det är. Det är mycket lättare att intressera en potentiell köpare för en ny del av en serie han känt sedan barnsben än i något helt nytt. Och du kan inte spendera så mycket på reklam, och det finns inget att förklara. Du kan bokstavligen stämpla samma sak i decennier, justera vissa aspekter lite och ändå tjäna mycket pengar - vad en Pokémon-franchise ensam är värd! Jag gillar dock att vara kritisk till sådana försök att tjäna pengar på namnkännedom, och jag har mina svagheter och favoritserier. Och den mest favorit för mig är Ratchet & Clank - den legendariska skapelsen av studion Insomniac, som har bråkat med den sedan 2002.
Kanske är Ratchet and Clank det enda riktigt framgångsrika försöket Sony kom med din egen maskot som svar på Nintendos Mario och Segas Sonic. Men även om den här kapprustningen är över sedan länge, har armén av fans inte tagit vägen någonstans. Och nu, efter år av lång väntan, är IP tillbaka med lanseringen av Ratchet & Clank: Rift Apart – det mest avancerade och otroliga spelet hittills. Jag skojar inte: det är verkligen något otroligt. Låt oss tillsammans försöka förstå vad det är.
Den legendariska duons återkomst
Som ett fan vars samling inkluderar varje avsnitt i serien, inklusive spin-offs och PSP-titlar, såg jag fram emot den nya delen. Fem år har gått sedan släppet av Ratchet & Clank för PS4, men vi bör inte glömma att det var en omstart, och samtidigt inte riktigt framgångsrikt, som ett resultat av vilket det inte tillhör "kanonen". Av denna anledning är Ratchet & Clank: Rift Apart en uppföljare till Ratchet & Clank: Nexus, ett spel som släpptes 2013 på PS3. Vi fick vänta mycket!
Jag pratade med många av våra spelare och ganska många människor ställde samma fråga till mig: vad är det och varför. Det är en märklig fråga när det kommer till en serie som har funnits i decennier, men det har redan hänt att vissa franchiser fortfarande är lite kända på det postsovjetiska rymdens territorium. Det är här missförståndet och felaktiga bedömningen att den här serien är "barnslig", "liknar LEGO-spel" och så vidare.
Låt mig förklara: Ratchet & Clank var aldrig ett barnspel. Och vad är detta? Det är en explosiv blandning av ett plattformsspel och ett tredjepersonsskjutspel i rymdmiljö. Ja, med en slags tecknad stil, men förändrar det något? Spelaren kontrollerar Ratchet - en ivrig rymdäventyrare från Lombax-loppet - och ibland hans eviga följeslagare Clank (jag vägrar kalla honom Clank, som lokalisatörerna föredrar), en robot han hittade efter ett skeppsbrott.
Läs också: Marvel's Spider-Man: Miles Morales Review - The Return of (Another) Spider-Man
Både själva spelen och karaktärerna har genomgått många förändringar genom åren. Ratchet gick från att vara en arrogant översittare till en rutinerad krigare med ett stort hjärta, och tonen i dessa spel förändrades ständigt. Från en uppriktig satir på konsumtionssamhället förvandlades den till en episk actionfilm med ett symfoniskt soundtrack och animation på nivå med ledande Hollywood-studior. Men det viktigaste har aldrig förändrats - spelet som är karakteristiskt för franchisen, som gjorde namnet Insomniac Games. Under 20 års arbete har den här studion fulländat en formel som har sitt ursprung vid sekelskiftet, och om du aldrig har rört dessa spel har du en riktig uppenbarelse. Av den anledningen att de helt enkelt inte har analoger.
Nu tänker du i portaler
Handlingen i avsnitten av Ratchet & Clank-universumet var aldrig i första hand - studion, som aldrig var känd för starka manus, uppmärksammade alltid spelupplägget först och främst, och när det gäller berättelsen, här drevs branschen fram av sina nära vänner och kollegor på Naughty Dog. Det betyder dock inte att dessa spel var dåliga: serien har alltid varit känd för humor och satir, ofta på gränsen till vad som är tillåtet. Och låt Tools of Destruction och A Crack in Time bli mjukare och "vanilj" (för att inte tala om en helt ny omstart), killarna från Insomniac Games har inte tappat sina kunskaper. Förmodligen har erfarenheten av att arbeta med hjälpt här "Spindelmannen".
Så i centrum av berättelsen finns två modiga hjältar Ratchet och Klenk, som efter en lång tids sysslolöshet var helt uttråkade. Ratchet, nästan täckt av mossa, var glad för all distraktion, och när den halvt bortglömda Dr. Nefarious, universums huvudskurk, dyker upp på scenen under paraden till deras ära, är han nästan glad över att öppna den gamla sprängaren .
Därmed börjar det mest episka och storskaliga äventyret i hela franchisens historia. Jag har nämnt ordet "fresh" i relation till många tidigare scenarier, och här kan jag ha överdrivit: få spel sticker ut för sin enastående historia, men var och en har sina höjdpunkter, oavsett om det är introduktionen av en intressant ny karaktär eller en oväntat dramatiskt ögonblick. De som minns den ödesdigra upplösningen av A Crack in Time eller den oväntat våldsamma början av Nexus kommer att förstå mig. Men i fallet med Ratchet & Clank: Rift Apart har utvecklarna nått en helt ny nivå.
Det här handlar lika mycket om humorn, som för första gången på länge har återtagit den gripande känslan av den ursprungliga PS2-trilogin, som om den känslomässiga tyngden. Den huvudsakliga innovationen var idén om parallella universum. Tja, som en innovation lekte studion mycket med den, men den gav aldrig efter för det direkt. Och så blev det: när de insåg att deras händer är fria, och tekniken gör att de kan skapa allt som kommer att tänka på, skapade de en helt ny värld, parallellt med vad vi såg i tidigare avsnitt.
Läs också: Ny Pokémon Snap Review – En fotojaktsimulator för nostalgiker
Det var så Rivet föddes – ännu en lombax, som är en version av Ratchet från en annan dimension. Dessutom är det inte här för en bock och inte för viral marknadsföring (som lyckades i berömmelse), utan som den främsta drivkraften för hela franchisen. Vi ser inte bara Rivet i skärmsläckarna, utan spelar också för henne ungefär 50 % av hela speltiden. Detta gör det inte bara möjligt att späda ut spelet lite (inte mycket alls - trots allt är uppsättningen av färdigheter hos båda lombaks identiska), utan också att ge en riktigt intressant ny dynamik till handlingen. Hur kommer två motsatser av samma karaktär att fungera? Och hur ser alternativa versioner av bekanta hjältar ut? Det finns många intressanta frågor - och alla fick inte mindre intressanta svar.
Spelet kalibrerat till perfektion
Handlingen är handlingen, men det är inte det som gjorde Ratchet & Clank känd. Och det blev känt främst på grund av det otroligt coola spelet, som kombinerade element från ett plattformsspel och ett arkadspel.
Huvudfunktionen är vapen, dussintals och dussintals olika vapen! Varierade och out-of-the-box vapen är en stapelvara i serien, och i grunden ett kännetecken för studion, som försökte (med varierande grad av framgång) att anpassa denna formel för den dystra publiken av Zeros i The Resistance. Men som det visade sig garanterar inte större realism och våld större framgång.
Ratchet & Clank: Rift Apart är vad serien har pågått under alla dessa år. Den absorberade alla element i den vanliga formeln (ett stort antal vapen, uppgradering när du använder den, ett extra utjämningsträd för spelvaluta, arenor, samlande av guldbultar) och förde dem till perfektion. Kan den lokala arsenalen kallas historiens bästa? Jag skulle inte säga, men det är en smaksak, och bara hans.
Vad Ratchet & Clank: Rift Apart gör bättre än någonsin är vad mina utomeuropeiska kollegor kallar "pacing", den takt som historien utvecklas i. Ett bra tempo säkerställer att spelaren aldrig blir uttråkad och inte vill "släppa" spelet. Som regel är spel med kort varaktighet bättre för att hålla vår uppmärksamhet (Uncharted), och spel som är stora och fulla av innehåll är sämre (Assassin's Creed).
Och trots att Rift Apart, där längden på en passage uppskattas till 15-20 timmar, är en av de längsta, är det svårt för mig att nämna ett spel i serien som skulle hålla min uppmärksamhet så ihärdigt. Förmodligen, i detta avseende, är det på samma nivå som Ratchet & Clank 2: Going Commando och, kanske, Nexus, som knappt nådde 7-timmarsstrecket. Men vad gäller svårighetsgraden skulle jag kalla nyheten för ett av de enklaste spelen om man använder standardparametrarna. Jag valde nästan omedelbart det svårare läget, och det fick mig redan att svettas på vissa ställen. Tja, det svåraste läget kommer att få även deadlocked veteraner att kämpa.
I Rift Apart bjuds vi inte på ett enormt antal planeter och platser, men det blir inte alls tråkigt – inte ens när vi återvänder till dem för handlingen. För att späda på spelet lade utvecklarna till flera ytterligare element: "pocket measurements" (mininivåer som belönar spelaren med rustningar), pusselnivåer med Klenk (påminner något om nivåerna från A Crack in Time, men ännu mer intressanta) ), miniuppdrag för Glitch (miniatyr och extremt sött antivirus) och traditionella arenor. Erfarna spelare kommer att märka att det fortfarande inte finns några rymdstrider – de är ett minne blott. För att vara ärlig så är jag bara glad över det, men du kan inte hålla med mig.
Läs också: Returgranskning - När du älskar ett spel och det inte gör det
Varför Ratchet & Clank: Rift Apart är det mest avancerade spelet 2021
Men huvudfunktionen hos Rift Apart, som får mig att kalla nyheten "den mest avancerade", är användningen av PS5 solid-state-enheten direkt under spelets gång. Vi är vana vid att SSD bara är för snabba nedladdningar, men Insomniac lyckades hitta användning för ultrasnabbt minne direkt under spelet. Som? Genom portaler till andra dimensioner, som omedelbart transporterar Ratchet eller Rivet till helt andra världar.
Tack vare SSD:n blev det blixtsnabbt att röra sig i världarna: under strider kan du använda miniportaler för att förflytta dig bakom ryggen på fiender, och under vissa uppdrag kastas spelaren in i olika dimensioner. Släpvagnarna gör det bara inte rättvisa - det är ett måste att se.
Men ultrasnabba nedladdningar är inte det enda som nyheten kan skryta med. Mycket uppmärksamhet ägnades också åt ray tracing, en teknik som Insomniac marknadsförde tillbaka i Marvel's Spider-Man: Miles Morales.
Förmodligen har jag inte sett en bättre tillämpning av retracing någonstans: tack vare det kommer spelvärlden verkligen till liv och får ytterligare djup. Det huvudsakliga grafikläget är 4K med stöd för spårning vid 30 fps. Det här är det absolut vackraste läget, men jag rekommenderar ändå att gå in i inställningarna och välja 60 fps med spårning. Ja, du kommer att behöva offra upplösningen, men på min 55-tums-TV är skillnaden helt enkelt inte märkbar – särskilt i rörelse. Du kan välja 60 fps-läget med bättre upplösning, men utan spårning.
Läs också: Sackboy: A Big Adventure Review - Det perfekta företagsspelet
Och det är inte allt, för Ratchet & Clank: Rift Apart stöder alla funktioner hos DualSense-kontrollern. Och det gör det bättre än något annat spel (även Återgång). Varje vapen, varje yta som karaktären går på – allt överlämnas. Adaptiva avtryckare stöds också: till exempel erbjuder många vapen att trycka ned R2-avtryckaren halvvägs för att antingen sikta eller ladda. Insomniac Games använde absolut alla klockor och visselpipor från PS5 - ja, till och med XNUMXD-ljud, tack vare vilket ljudet i hörlurarna är voluminöst och kraftfullt. Om du inte har ett surroundljudsystem rekommenderar jag att du spelar det på detta sätt.
dom
Det är svårt att ens komma ihåg när jag har haft så roligt att spela ett tv-spel. Även trots de uppblåsta förväntningarna i samband med den berömda studion blev jag ändå positivt överraskad. Det här är ett fenomenalt vackert, oändligt charmigt, otroligt ambitiöst och helt enkelt fascinerande spel som återupplivade en lite trög serie. Ratchet & Clank: Rift Apart är samma exklusiva PS5 som hon saknade. Årets spelutmanare? Lätt.
Var man kan köpa
- Uttag
- citrus
Också intressant:
- Vad är Google Play Pass och ska jag prenumerera?
- Smartphones skapade i samarbete med välkända varumärken: Framgångsrika och inte så framgångsrika
