Marami ang nakasanayan na makita ang Nintendo bilang isang producer ng hindi kapani-paniwalang mahusay na mga laro, ngunit kadalasan para sa lahat ng mga kategorya ng edad na kahit na ang mga bata ay maaaring makabisado. Para sa isang tao, ito ay isang malaking plus, habang ang isang tao ay humahamak sa publisher ng mga eksklusibong makulay na novelty. Sa isang kahulugan, may katotohanan ito: walang ibang platform ang maaaring magyabang ng ganoong bilang ng mga kapansin-pansing pabalat. Sa kabilang banda, may nakalimutan tayo: bilang karagdagan kina Mario, Kirby at Yoshi, ang higanteng Hapones ay may iba pang mga karakter na hindi gaanong mahalaga. Ang Legend of Zelda ay nauugnay sa mga multi-layered at thought-out RPGs - pati na rin Xenoblade. Fire simbulo Hindi mo rin matatawag na "childish". Ngunit ang pinaka "seryoso" at madilim na prangkisa ay palaging Metroid. Dahil sa inspirasyon ng mga Alien na pelikula, ang seryeng ito ay palaging namumukod-tangi para sa kanyang mataas na kahirapan at mapang-api na kapaligiran. At isang bagong bahagi Metroid na pangamba handang isara ang lahat ng mga kritiko na nagsasabing lumambot na ang "malaking H" sa edad.
Hindi ko ilalarawan kung paano ipinanganak at umunlad ang serye (bagama't iminungkahi ang isang hiwalay na materyal) - sapat na upang sabihin na kung ang isang buong genre ay ipinangalan sa iyo, kung gayon ikaw ay gumagawa ng tama. Ang Metroid ay isang maalamat na prangkisa na mayroong milyun-milyong tagahanga sa buong mundo. Ang isang problema ay na sa mga nakaraang taon nagsimula itong tila na ito ay nagyelo. Ang huling ganap na bahagi ay inilabas noong 2017, nang lumabas sa mga istante ang Metroid: Samus Returns para sa 3DS. Ang Metroid Prime 4 ay nasa development sa loob ng maraming taon, ngunit hindi namin alam kung anong taon ito naka-iskedyul para sa pagpapalabas. Kaya't hindi nakakagulat na ang anunsyo ng Metroid Dread ilang buwan na ang nakalilipas ay naging isang tunay na pagkabigla: hindi lamang ito ang unang bagong bahagi ng serye sa apat na taon, ito rin ang muling pagkabuhay ng isang matagal nang nakalimutang pag-unlad para sa Nintendo DS, na nagsimulang i-develop noong kalagitnaan ng zero na taon, ngunit inabandona dahil sa hindi sapat na kapangyarihan ng console.
Basahin din: The Legend Of Zelda: Skyward Sword HD Review - Ang pagbabalik ng kalahating nakalimutang eksklusibo
Sa madaling salita, ang Metroid Dread ay isa sa pinakamalaking sorpresa ng 2021. Sa isang araw at edad kapag ang mga teaser ng mga teaser ay inilabas bago ang paglabas ng isang malaking laro, ang paraan ng pagpapalabas ng isang bagong produkto ay tila isang hininga ng sariwang hangin. Ngunit ang "sariwa" ay hindi nangangahulugang ang pang-uri na gagamitin ko upang ilarawan ang paglikha na ito mula sa MercurySteam at Nintendo EPD.
Magsimula tayo sa mga pangunahing kaalaman: Nasa harap natin ang Metroid. Ito ay halata, ngunit hindi lamang mula sa pamagat o sa imahe ng palaging naka-istilong Samus Aran sa pabalat, ngunit mula sa paraan ng buong gameplay ay nagbubukas sa loob ng halos sampung oras. Dito ako napunta sa lumang dilemma: sa isang banda, kapag nakakita ako ng pagpapatuloy ng isang pamilyar na serye, gusto kong makitang bumalik ang lahat ng minamahal na elemento, ngunit sa kabilang banda... Gusto ko ng pagbabago. Isipin na kalahating dekada kang hindi nakakita ng isang tao, ngunit sa pinakahihintay na pagpupulong ay napansin mo na ang iyong kakilala ay nakasuot ng parehong T-shirt. At kaya narito: tila masaya na mayroon ka pa ring parehong kaibigan, ngunit sa kabilang banda... ito ay hindi isang napakagandang senyales.
Sa site na ito, madalas naming binanggit ang salitang "metroidvania". Ito ang pangalan ng genre, na sa mga nakaraang taon ay nakakuha ng karagdagang katanyagan salamat sa mga maliwanag na kinatawan bilang Bloodstained: Ritual ng Night і Hollow Knight. Ang industriya ng indie ay patuloy na binibigyang-inspirasyon ng mga hit ng NES, at medyo nakakagulat na sila ay nakapagpabago ng higit pa sa Nintendo mismo. Dahil kung nilalaro mo ang mga nakaraang bahagi, kung gayon ang lahat dito ay tila pamilyar sa iyo. Ang madilim na kapaligiran ng isang hindi mapagpatuloy na planeta, isang tahimik na Samus at isang labirint ng mga antas na may mga lihim na sipi - ang lahat ay narito. Sa katunayan, ang pangunahing sariwang ideya ay humipo sa hitsura ng mga robot na hindi maaaring patayin, na naninirahan sa ilang mga zone. Ang mga ito ay nagsisilbing isang uri ng kagamitan sa pananakot at nagpapakaba sa manlalaro. Karaniwan, ang Metroid ay isang nakakalibang at nasusukat na laro, ngunit ngayon ay kailangan ding gumamit ng palihim o mag-isip nang mabilis sa paglipat, tumatakbo palayo sa "Terminator" nang may pagkasindak.
Maganda ba ang karagdagan na ito? Hindi ko kailanman nagustuhan ang walang kamatayang mga kaaway, na, tulad ng sa kaso ng pareho Nakatira masamang 3, laging handang tumalon sa sulok at guluhin ang daloy ng mga bagay. Ngunit naiintindihan ko kung bakit kailangan ang gayong mga kaaway. Tulad ng Resident Evil, hindi iniisip ng Metroid na takutin ang manlalaro. Ang nakakatakot na musika, mga alien na uhaw sa dugo, at ngayon ay walang kamatayan (well, hanggang sa matalo mo ang boss) na mga robot ay bahagi lahat ng kung ano ang nagtatakda ng Metroid bukod sa lahat ng iba pang serye mula sa higanteng Hapon.
Basahin din: Mario Golf: Super Rush Review - Mushroom Kingdom Golf
Ang pakikipaglaban sa mga kaaway at pagharap sa mga boss ay mahusay. Ang mga kontrol ay simple, ngunit malinaw at maginhawa, at ang mga mekanika ng pagbaril at pag-iwas sa mga suntok ay hindi na tatanda. Sa mga sandali na si Samus ay nakikipaglaban sa isang halimaw nang maraming beses sa kanyang laki at epically natalo ito, ang manlalaro ay nakakaramdam ng tunay na rush ng adrenaline. Astig niyan. Ito ay Metroid. Ngunit sa sandaling ibagsak niya ang kanyang kaaway, bumalik ang katahimikan. Sa unahan - at sa likod - isang madilim na koridor, at ang mapa ay nagpapakita ng parehong napakarami at napakakaunting elemento. Metroid din ito. At mas gusto ko ang Metroid na ito.
Studio MercurySteam proud na proud sa paraan ng pagdidisenyo niya ng mga novelties. Ano ang sikat sa Metroid? Tama iyon - mga antas na palaging nagtatapos sa mga patay na dulo. Ang Metroid ay tungkol sa pagtuklas sa isang misteryosong planeta, patuloy na bumabalik sa mga lugar ng dating kaluwalhatian at sinusuri ang bawat pixel. At ang Dread ay ang parehong bagay, pinalaki ng sampung beses. Sa pag-iisip na ang pinakamahusay na paraan para parangalan ang isang maalamat na serye ay gawin itong mas malaki at mas kumplikado, ang MercurySteam binuo ang pinakamalawak at nakakalito na episode ng seryeng ito. Naiintindihan ko kung bakit nila ginawa iyon. Ngunit hindi ko kailangang ibahagi ang sigasig ng aking mga kasamahan.
Gustung-gusto ko kapag ang isang laro ay nirerespeto ang aking oras. Gustung-gusto ko ang mga mundong pinag-isipang mabuti. Ngunit kapag inaabot ako ng dalawang oras upang gumawa ng kaunting pag-unlad, at kapag ang sikreto ay nasa isang mikroskopikong pixel na hindi ko na-shoot sa pinakasimula ng zone... Gusto kong i-off ang lahat at maglaro ng iba pa. Sa isang punto ay mukhang hindi matalino si Dread - malupit lang. "At ano ang inaasahan mo sa Metroid?" - tanungin mo ako. At talaga, bakit? Ang formula na ito ay nanatiling hindi nagbabago mula noong unang Nintendo console. Ngunit marahil oras na upang baguhin ang isang bagay sa 2021?
Ayoko nang bumalik sa dati kong pinanggalingan. Lalo na kapag ang mundo ay sobrang madilim at hindi kapansin-pansin, tulad ng sa Dread, kung saan ang isang koridor ay hindi maaaring makilala mula sa isa pa, at ang mata ay walang anumang bagay na nakakapit. Kaugnay nito, halos lahat ng "ideological sequels" mula sa mga independiyenteng studio ay gumawa ng isang hakbang pasulong.
Maaari kong kagalitan si Dread para sa disenyo ng laro nito na naglalayong itaboy ang player sa kanyang sarili at palayain siya, ngunit iyon ay magiging isang subjective na pagpuna dahil… ganyan ang nakikita ng mga developer sa serye. Ito ang kanilang pananaw. Gusto mo ba? ayos lang. Hindi? Walang saysay ang kahit na pagsisikap na makamit ang anuman. At objectively... lahat ay maayos. Kahit na ang bagong bahagi ay hindi matatawag na maganda o kamangha-manghang, at ang paleta ng kulay nito ay tila limitado tulad ng sa mga araw ng NES, sa mga teknikal na termino ito ay ginawa sa pinakamaliit na detalye. Tulad ng nabanggit ko, ang pagkontrol kay Samus ay cool. Ang pinakamaliit na pagpindot sa analog stick ay nagpapasayaw sa kanya, at ang napatunayang labanan ay nagpapaabang sa bawat bagong pagpupulong sa amo. Kapag nagsimula ang aksyon, ang Dread ay walang kaparis. Ngunit kapag natapos na ito… parang kahit ang 10 oras na iyon ay kalahating puno ng tagapuno.
Gayunpaman, kung ano ang isang tagapuno para sa isa, ay isang hamon para sa isa pa. Dahil, hindi ako magsisinungaling, lahat ng galit at hinanakit sa maputik na disenyo ay naglalaho kapag nandiyan pa rin ang parehong hidden pixel at nag-move on ka. Ito ay isang laro ng halo-halong damdamin, ngunit isang bagay ang sigurado - ang larong ito ay namumukod-tangi. Ngunit huwag magkamali ng marami pang iba - huwag umasa sa isang bagay mula sa kanya na hindi siya kailanman nakalaan. Ito ay Metroid. Hindi nagbabago ang Metroid.
Basahin din: Pagsusuri ng WarioWare: Get it Together! – Isang bagong koleksyon ng mga microgames para sa kumpanya
Pasya
Paano mo babaguhin ang formula kung napakaganda ng formula? Walang sinasabi ang mga developer ng Metroid Dread. For better or worse, Metroid to the core ang laro nila. Isa itong masalimuot, nakakalito na laro na hindi nagpapatawad sa manlalaro nito. Kapag hindi natuloy, gusto mo nang sumuko. At kapag ito ay lumabas, ito ay isang hindi malilimutang pakiramdam.
