Dizinin merakla beklenen prömiyeri Netflix'te gerçekleşti. "Kardeş Ratched" - Ken Kesey'in zalim hemşire Mildred Ratched'ın geçmişini anlatan ünlü romanı "One Flew Over the Cuckoo's Nest"in ücretsiz bir ön bölümü.
"Ücretsiz" bu durumda anahtar tanımdır. Ryan Murphy'nin çalışmasındaki orijinal kaynakla bağlantı tamamen nominaldir. İzleyici, yazarların, orijinaldeki rolü oldukça basit bir şekilde sistemin vahşetinin kişileştirilmesine indirgenmiş olan karakterin kişisel sapmaları hakkında aniden hayal kurmaya karar vermelerinin ne olduğunu düşünmek zorunda kalacak, izleme sırasında bir kereden fazla. . Daha da sık - kendinizi ekranda vahşi bir şey olduğunu düşünürken yakalamak için.
Genel olarak proje, psikolojik gerilim unsurları içeren komik olmayan bir kara komedi olarak tanımlanabilir. Burada gülünecek bir şey yok, ancak çok değişken bir atmosfer nedeniyle herhangi bir şeyi ciddiye almak oldukça zor. Aynı zamanda, başlangıçta, dizi görsel bileşeniyle çok hoş. Onunla başlayalım.
Görsel kısım
"Sister Ratched"ın şık bir dizi olduğunu söylemek, yaratıcılara hakaret etmek demektir. Yönetmen ve kameramanın zaten ne yaptıklarını bildiklerini ima eden arsa açısından güçlü bir önsözden sonra, bir koz olayı bekliyoruz. "6 ay sonra" işaretinden sonraki ilk dört kare çıplak kemiklerdir. Giriş bölümünün sessiz, neredeyse kara havasından, deniz mavisi ve turuncunun parlak cümbüşüne giriyoruz. Ve kelimenin tam anlamıyla. Turkuaz okyanus ve parlak turuncu yapraklar, turkuaz bir arabaya ve parlak turuncu bir kapıya dönüşen parlak turuncu bir fıçıya dönüşüyor, bu da turkuaz arabanın direksiyonunda olan Mildred'in boynunda parlak turuncu bir fulara dönüşüyor. İçerik oluşturucular bize doğrudan şunu söylüyor: "Şimdi sizi etkileyeceğiz." Ve başarılı olurlar. Dizinin baş yönetmeni Ryan Murphy'nin yönettiği ilk iki bölüm özellikle etkileyiciydi.
İlk bakışta, gösterinin resmi çok parlak görünebilir. Ve evet, ana karakterin saçlarının aşırı doygunluğu zaman zaman göze çarpıyor ve bu da onu parlak tipteki hemşire üniformasıyla uyum sağlamak için neredeyse kırmızıya çeviriyor. Ancak daha sonra renk doygunluğunun tesadüfen kullanılmadığına dair bir şüphe var. Ekranda olanlarla birlikte, resmin renkliliği, diziyi sağlam bir çizgi film gibi gösteriyor. İzlenimin bütünlüğü için eksik olan tek şey arka planda neşeli müzik. Rahibe Ratched'in parlak gardıropu, takıntılı karşılaştırmadan kurtulmaya yardımcı olmuyor. Akıl hastanesinin eşiğinde ilk kez göründüğü, delici parlak karahindiba rengi elbise, ona bir tür pop art Mary Poppins havası veriyor. Ve bu daha çok kostüm tasarımcılarına bir iltifat.
Ancak, renk paleti "Ratched"ın tek zengin görsel bileşeni değildir. Deneyimli bir izleyicinin bakışı, izleme sırasında örneğin Kubrick'e veya Wes Anderson'a bir kereden fazla doğrudan göndermeler yakalayacaktır. Bazen yönetmenler, kara filmle flört etmeyi unutmadan, perspektif ve simetriden zevk alırlar. Açıktır: 40'lar bahçede.
Ancak bir noktada, yazarlar hala şık bir gerilim filminin ciddi tehdidine dayanamıyorlar. Şüpheli sahneleri komik panellere ayırmaya başladıklarında, postmoderne doğru garip bir sapma meydana gelir. Yine, kelimenin tam anlamıyla - bölünmüş bir ekran yardımıyla. Sinir bozucu olduğunu söyleyemezsin. Böyle bir tekniğin ilk ortaya çıkışının ani olmasına rağmen, hala ilginç görünüyor. Sadece bundan sonra olan her şeyi ciddiye almak daha da zorlaşıyor. Ve senaryo burada hiçbir şeyi düzeltmeyecek.
Bağlamak
Her şey Mildred Ratched'ın unutulmaz parlak takım elbisesiyle Lucia kasabasındaki psikiyatri hastanesine bir röportaj için gelmesiyle başlar. Çok geçmeden, röportaj davetiyesini taklit ettiği ve elbiseyi mağazadan oldukça banal bir şekilde çaldığı ortaya çıktı. Ostap Bender'in kıskanacağı belagat sayesinde hastanenin başhekimini kendisini kadroya alması için ikna eder.
Bu işe neden bu kadar ihtiyaç duyduğu, izleyicilerin Mildred'in gizli güdülerini kendileri için tahmin etme şansına sahip olacağı pilot bölümün finalinde ortaya çıkacak. Ve bükümün kendisinden birkaç dakika önce çekilen bu göze batmayan vurgu, dizinin dramıyla zevk getirdiği muhtemelen tek örnek.
Ana hikaye, "Cuckoo" hayranları da dahil olmak üzere kimseye görünmeyen ikonik karakterin arka planı değil, banal bir gizem olsaydı, gösteri çok daha ilginç olurdu. Yaratıcılar, kartları en başında ortaya çıkararak entrikayı öldürüyor ve serinin temposunu bozuyor. "Neden?" sorusuna cevap verdikten sonra aksiyon tamamen çekilmeyen karakterlerin omuzlarına düşüyor.
karakterler
Bu, esas olarak, dizide kimseye sempati duymanın imkansız olduğu için olur. Lucia Şehir Hastanesi personeli, bir akıl hastanesiyle ilgili herhangi bir hikayeye yakışır şekilde, birçok yönden hastalarından daha çılgın insanlardan oluşur.
Dr. Hanover (John John Brions) buradaki her şeyden sorumludur - psikiyatriye içtenlikle inanan ve hastalara yardım eden, ilk bakışta zararsız, basit bir adam. Tek sorun, biraz dolandırıcı (tabii ki) ve çok uygun olmasına rağmen Hanover'ın gerçek soyadı olmaması, orijinalinde "akşamdan kalma" kelimesiyle ünsüz olması, çünkü doktor doğal olarak her şeyi yiyor. kliniğin malzemelerinden temin edebilirsiniz.
Kıdemli hemşire Bucket (Judy Davis) ona yardım eder. Ve çok ileri gitmemek için, yaratıcılar bize zaten ilk seride kovalı kız kardeşi Bucket'ı gösteriyor. İlk başta, Betsy Bucket patrona çocukça aşık, miyop bir kaltak olarak görünür, ancak daha sonra bir şekilde sihirli bir şekilde sadece nüfuz eden bir zihin değil, aynı zamanda bir entrikacının yeteneğini de bulur. İlk düşmanlıklarından sonra Bucket ve Ratched'ın BFF'ler olduğunu söylemeli miyiz?
Dolly (Alice Englert) stajyer hemşiredir. Ağzında sonsuz bir sakız olan, nemfomani tutkusu ve kötü çocuklara tutkusu olan oyuncak bebek gibi bir aptal. Yerel olarak, Arkham, sonuna kadar yaşamasına izin verilirse orijinaliyle potansiyel olarak rekabet edebilecek Harley Quinn'in erken bir versiyonu olarak rol alıyor.
Huck (Charlie Carver) bir hemşiredir. Bu absürt tiyatrodaki tek yeterli karakter. Türün yasalarına göre, savaşta bir yaranın sonucu olan harici bir kusuru var.
Hastane nüfusuna ait olmayan ikincil karakterler, olanlara daha da fazla saçmalık katıyor.
Vali Milburn (Vincent D'Onofrio) tipik bir kibirli piç, tipik bir kaygan politikacı ve yağlı ipuçları veren tipik bir cahildir.
Gwendolyn Briggs (Cynthia Nixon) valinin yardımcısıdır, siyahi bir gey adamla (k-combo!) evli açık bir lezbiyendir.
Lenora Osgood (Sharon Stone), Cruella De Vil'in zırvalıklarıyla üst dünyanın abartılı bir hanımıdır ve oğlunun başarısız tedavisi için Dr. Hanover'dan intikam alma tutkusudur.
Louise (Amanda Plummer), Mildred'in yaşadığı motelin sahibidir. Sürekli işine burnunu sokan iğrenç bir cadı. "Günlüğü olan kadın"ın yerel versiyonunu temsil ediyor.
Ve zihinsel bozuklukların pastasının üzerine krema. Edmund Tolleson (Finn Wittrock) ve Mildred Ratched (Sarah Poulson).
Edmund, Lucia'nın hastanesinde bir deliye suikast düzenlemeye çalışan dört rahibin katilidir (orijinal "Cuckoo"ya merhaba). Minimallerde Hannibal Lecter olarak sunuldu. Genel bir zihinsel istikrarsızlık saldırısı ile, genellikle diğer birçok karakterin karakteristik olmayan sağduyu gösterir. Ve evet, o Mildred'in "kardeşi".
Mary Sue ve Sosyopati
Seri boyunca Mildred Ratched bize harika bir beyin, parlak bir manipülatör ve şantaj kraliçesi olarak sunulacak. Belki de bu kısmen Kesey'nin kitabından veya Foreman'ın filmindeki orijinal Ratched kız kardeşle birleştirilmiştir, ancak Sarah Paulson'un karakterinin yetenekleri bir şekilde fazla hipertrofiktir. Ocean'ın arkadaşlarının tek kişilik düzenlemesi gibidir. Ve hepsi birden.
Bir şey planına göre gitmezse, ya şanslı olacak ya da bir çıkış yolu bulacak ya da yeni bir düşman aniden onun tarafına geçmeyi kabul edecek. İlk başta, hepsi Mary Sue gibi kokuyor. Daha sonra küresel bir facap gerçekleşir, ancak buna rağmen Mildred'in şansı ve sağduyusu eskisi gibi kalır. Her şey onun yararına o kadar fazla eğiliyor ki, Dr. Hanover'ın görünüşte kazara ölümü bile ince bir numara gibi görünüyor, ancak iyi doktor aptallığı nedeniyle öldü ve böyle bir sonucu önceden tahmin etmek imkansızdı.
Vaat edilen arka plana gelince, seyirci hayal kırıklığına uğrar ve dizi son bir çöküştür. Mildred'in zor kaderinin ilk kez anlatıldığı anda, gösteri bağımsız bir çalışmanın maskesini atıyor ve bunun başka bir "Amerikan Korku Hikayesi" olduğu ortaya çıkıyor. Bilmece, modası geçmiş Freudculuk kadar basittir - yetimlik ve cinsel istismar. Üstelik bu olay örgüsünün ortaya çıkmasını gerçekten bekliyor olsanız bile (ve aslında o ana kadar dizi başka bir şey sunamaz), yazarlar sizi pişman etmek için her şeyi yapacaktır. Yoksul yetimlerle ilgili kutsal hikaye üç kez anlatılıyor. Üç! Ve ilk kez bir kukla kukla gösterisinin yardımıyla. Tipik Murphy.
Sunulan arka plan, yazarların ilan ettiği görevi ortaya koyuyor mu - bir sosyopatın zihnine bakmaya ve insanları canavar yapan şeyin ne olduğunu anlamaya çalışmak? Genel olarak, evet. Orijinal karakterin imajını çok canlı bir şekilde çarpıtmayan diğer güçlü psikolojik travmalar gibi. Mildred'in bir "merhamet meleği" olarak çalıştığı askeri hastane hattından ayrıldıkları düşünülürse, bu yeterli olabilirdi. Ancak o zaman Ryan Murphy'nin korkunç bir çocukluk temasının kelimenin tam anlamıyla kırmızı çizgiden geçtiği, açılış kredilerinde bile, genç bir Mildred'e benzeyen bir kızın "Ölüm Tankı" nın seslerine rehberlik ettiği dizisi olmazdı. Bir tür Ariadne ipliğiyle, kararlı bir hareketle geçmişle bağlantısını kesen Sarah Paulson'un kişiliğindeki tamamlanmış enkarnasyonuyla yüz yüze gelene kadar hayatın dehşetlerinden geçer. Sadece dizideki Mildred'in geçmişle çok daha karmaşık bir ilişkisi var.
Kim saklamadı ki...
Ve şimdiki zamanda, merak edilecek bir şey değil. Gece için Tarantino'nun filmlerinin bir retrospektifini gösteren commedia dell'arte'den gelen katı maskelerle çevrili olduğu gerçeği göz önüne alındığında.
Burada, ikinci dizinin lobotomiyi unutkanlık ve dikkatsizlik için kesin bir çare olarak sunma biçiminin bile kendi içinde komik olduğu belirtilmelidir. Psikiyatrinin karanlık çağları, böyle ürkütücü bir oyunun dipsiz kuyusu. Ancak Dr. Hanover'ın iki çift uzuvla sonuçlanan liserjik asitle yaptığı başarısız deney artık komik olarak adlandırılamaz. Ve Ken Kesey, büyük olasılıkla, tabutunda böyle bir asit gezisi görüntüsünden döndü.
Dizinin başında sadece ürkütücüyle flört ediyorsa, finale kadar, amaçlarını gerçekleştiren tüm karakterler katliama gider. İşlevi seyirciye Mildred'in diğer yanını, şefkatli, insani yanını göstermek olan sevimli bir hemşire olan Huck'ın ölümü, absürtlüğü içinde özellikle kasıtlı olacak. Bir savaş gazisi, bir Çehov'un ateşli silahıyla öldürülecek ve bu, bir doruk noktası delilik meclisini başlatacak.
Geri kalan ikincil karakterler, değerlerini kaybetmemeleri için zamanla değiştirilir. En göze çarpan değişiklikler, kelimenin tam anlamıyla erkek onayının iğnesinden, kendisi için serbest bırakacağı (Mildred'in yardımı olmadan) bu adamın patronunun koltuğuna geçecek olan Rahibe Bucket tarafından deneyimlenecek.
Son olarak vali de guguk kuşuna binecek. Seçim desteği arayışında her şeyi yapacak: geleneksel bir suç savaşı ilan edecek ve hükümlüleri kişisel olarak elektrikli sandalyede infaz edecek.
Ancak vali, aslında, yalnızca belirli bükülmeleri zamanında harekete geçirmek için tasarlanmış bir arsa aygıtıysa, o zaman bir noktada ana ikincil kahraman rolünde Betsy Bucket'ın aniden ortaya çıkması şaşırtıcıdır, çünkü karakterin gelişimi klasik anlamda burada kokmuyor. Yapay olarak Ratched'a yaklaşır ve iki hemşireyi Dr. Hanover'a karşı komploda suç ortağı yapar. Ve başlangıçta birbirlerine düşmanca davranan kadınlar işbirliği yapmaya başladığında... Evet, o. Feminizm.
çağrı
Ve dürüst olalım, Ryan Murphy bunu gizlemedi - akşam için bir feminist korku filmi izleyeceğiz.
Bu dizideki erkekler, yalnızca arsa arabasını ileri iten veya ana karakteri uygun şekilde vurgulayan bir işgücü şeklinde sunulur. Ve şimdi yeterince ekran süresi verilen erkeklerden bile bahsediyorum. Dr. Hanover temelde sadece bir araçtır ve kontrolden çıktığında çok çabuk biter. Edmond, olay örgüsünde bariz önemine rağmen, aslında sadece bir bahane. Mildred'in hikayesine başlaması için bir sebep ve Dolly'nin de kendi hikayesini bitirmesi için bir sebep. Huck ve vali hakkında zaten söylendi. Corey Stolp'un oynadığı karanlık özel dedektif, Ratched tarafından tamamen heteroseksüel bir erkek amacı ve Dr. Hanover'ın (tam anlamıyla) kafası için para almanın bir yolu olarak kullanılıyor. Ama sonuç olarak, eksantrik kahraman Sharon Stone'un oğlu bile kendi annesi tarafından yapılmışsa ve bu zaten onun ölümünden sonraysa ne söyleyebiliriz. Serinin finalinde Betsy Bucket, kartları en geniş izleyiciye bile gösterecek bir cümle söyleyecek. Bakın, derler ki, erkeklerden kurtulurlarsa kadınların başarabilecekleri.
Aynı zamanda, buradaki feminist yeteneğin mide bulandırıcı olmadığı da söylenmelidir. İlham verici haykırışlarla yüzünüze vurmuyorlar: "Bak, bakın! Güçlü, bağımsız kadınlar!". Numara. Bir şey varsa, tarihsel cinsiyetçiliğin belirgin bir şekilde soyulmuş tonu, hadi buna böyle diyelim. Serideki tek özgürleşmemiş erkek Vali'dir, bu yüzden kasıtlı olarak komik görünüyor. Genel olarak, kadınlar sadece erkekleri becerir - ah, merak ediyorum! Ancak Ryan Murphy, iyi hazırlanmış bir feminist gündemi güçlü bir LGBT dozuyla renklendirmeseydi, kendisi olmazdı.
Evet, Cynthia Nixon bir nedenle burada. Karakteri, Mildred Ratched'ın sevgilisine benzeyen valinin yardımcısı Gwendolyn Briggs. Daha doğrusu tam tersi: Mildred Ratched, adeta Gwendolyn Briggs'in aşk ilgisi. İlk ipuçları vali yardımcısından gelir ve zor bir çocukluk geçiren sosyopatik hemşire, uzun ve sıkıcı bir süre kendini fark eder. Cidden, uzun zamandır daha düz ve acılı bir aşk çizgisi görmemiştim. Bu ilişki, Ratched'ın sosyopatisine atfedilebilecek kadın kahramanlar arasındaki kimya eksikliğinden pek yardımcı olmuyor, ancak bir nedenden dolayı işe yaramıyor. İlk başta, Mildred'in valiye olan yakınlığından yararlanmak için Gwendolyn'in ilerlemelerini kabul ettiğinden şüphelenmek güven verici. Ancak daha sonra bunun böyle olmadığı ortaya çıkıyor ve bir şekilde tamamen üzücü hale geliyor.
Ancak komik görünen şey, kırklı yaşların sonundaki insanların bu tür "sapmalara" ne kadar kolay ve basit bir şekilde davrandığıdır. Vali onlara en ufak bir küçümseme belirtisi göstermeden kaşlarını çattı. Ve Mildred ve Gwendolyn'i öğrendikten sonra, lezbiyenlikten genç bir kızı hidroterapi banyosunda kaynatarak ciddi bir şekilde tedavi etmeye çalışan Betsy Bucket bile, sadece bilerek gülümsüyor ve gözlerinde şakacı bir şekilde parlıyor. Bu hoşgörü değil mi!
Kast
Oyunculuğa gelince, burada özel bir açıklama yok. Topluluk iyi seçilmiş, ancak yalnızca birkaç sanatçı gerçekten seçilebiliyor.
Ryan Murphy'nin favorisi ve çalışmalarının destekçisi Sarah Poulson, iç duvarının dar duygusal çerçevesine hapsolmuş, derinden travmatize olmuş bir kişinin rolüyle mükemmel bir şekilde başa çıkıyor. Kahramanı, yüzünde aynı kayıtsız ifadeyle, fırında başka bir kurbanı yakar ve sevgilisini öper. Yetmişlerde böyle bir şey için Oscar verdiler. Şimdi biraz sıkıcı görünüyor. Karakterin zamanının çoğunu parmaklıklar ardında geçirmesine rağmen, Edmond'ın unutulmaz olduğu ortaya çıkan Finn Wittrock'tan da bahsetmeye değer.
Anthony Hopkins ile karşılaştırma muhtemelen fazla iltifat olurdu, ancak dizinin ana nominal manyağının çok yönlü olduğu ortaya çıktı. Wittrock, hem her an zincirden kurtulmaya hazır bir canavarı hem de bir tavuğu öldürmekten korkan korkmuş bir çocuğu göstermeyi başardı. Ve Edmond'ın çeşitli kılıklarından hiçbirinde şizofren gibi davranmaya çalıştığında bile bir yalan duygusu yoktur.
Cynthia Nixon ve Sharon Stone bu arka plana karşı çok zayıf görünüyor. Ve diğeri en azından zaman zaman aşırı eksantriklik pahasına denerse, o zaman Nixon'ın canını sıkmadığı tek bir sahnesi vardır - istiridyeli sahne. Performansındaki diğer her şey, aşk çizgisi de dahil olmak üzere çok sıkıcı ve belirsiz. Ama bence, gerçekten memnun olan kişi Judy Davis. Sarah Paulson's Ratched'ın yanında bu kadar başarılı bir Betsy Bucket olmasaydı, dizi büyük ihtimalle çarpıcı görselleri bile kurtarmazdı. Bu, sosyopatik monotonluğun arka planına karşı öne çıkması gereken bir karakter rolü ve Buddha'nın kredisine göre öyle. Genel olarak, bu garip metamorfozlar için bile affedilebilir, tüm çeşitliliğinde çok iyidir.
Aynı zamanda, akıl hastanesiyle ilgili hikayede, aslında finalin dayandığı çoklu kişilik bozukluğundan muzdarip kahraman Sophie Okonedo dışında, gerçekten renkli hastaların çok az olması üzücü. İş harika, ama tek başına yeterli olmayacak.
Epikris
Ve bu "yeterli değil" de gösterinin ana sorunlarından biri yatıyor. Bir psikiyatri kliniği hakkında bir hikaye olarak yeterli değil. Bir noktada, arsa müsrif kardeşi kurtarmakla ilgili bir hikaye olarak çalışmayı bırakır. Bir sosyopati çalışması olarak bile, etkileyici değil. Mildred Ratched'ın hayatındaki iniş çıkışları takip etmek en heyecan verici aktivite değil. Çünkü ona sempati duymak zor ve istismarcı bir geçmişe duygusal olarak yatırım yapmak hoş değil. Ve bu nedenle soru tekrar ortaya çıkıyor: Bu geçmişe neden ihtiyaç duyuldu? Neden bu kadar açıkça şok edici olması gerekiyordu? Alay edilenin nasıl bir canavara dönüştüğünün sıradanlığını bir kez daha anlatmak için mi?
Orijinalde Sister Ratched, sistemin ve özgürlüksüzlüğün kişileştirilmesiydi, yasaklara ve bireyselliği dizden kırmaya dayanan sosyal düzenin boğulmasının bir metaforuydu. Ryan Murphy tüm metaforları bırakıp tek bir vakaya odaklandı. Aynı zamanda Amerika'yı keşfetmedi, Mildred, hepimiz gibi çocukluktan çıktı. Her şey yolunda ama kimse ondan bunu istemedi... Diziye şimdiden ikinci sezon için yenilenen Netflix dışında kimse. Ve her şeye bakılırsa, orada "Korku Hikayesi" hiç utanmadan tüm hızıyla oynanacak. Mildred'in geçmişi anlatılıyor, genel olarak analiz edilecek başka bir şey yok. Sadece izleyiciyi görsel olarak bitirmek için kalır.
https://www.youtube.com/watch?v=1vos75mSxxo
"Cuckoo's Nest'in Üzerinden Bir Uçtu" hayranları, "Sister Ratched" dizisi, yalnızca aşırı "izlenecek bir şey yok" sendromu vakalarında büyük bir dikkatle ve aç karnına reçete edilmelidir. Ancak "Amerikan Korku Hikayesi" hayranları ve şık resimlerin hayranları bile eğlenebilirler.
